Плакатите рекламират настойчив списък на гостите за оръжейното шоу през 1913 г., проведено в Ню Йорк, включително Матис, Бранкузи, Ван Гог и Сезан. Това щеше да е еднократно събиране в живота, ако беше вярно, а не само малко забавно украшение от страна на организаторите (за съжаление, ван Гог умира през 1890 г., а Сезан през 1906 г.). Дори и без тях шоуто, което празнува своята 100-годишнина от 17 февруари до 15 март, успя да направи история.
Остават малко гледки към интериора на революционното оръжейно шоу от 1913 г., но Архивът на американското изкуство притежава една от най-изчерпателните колекции от свързани документи, от писма на организаторите до критичен отговор. (С любезното съдействие на Wikimedia) „Да отидеш на оръжейното шоу е нещо като да ходиш на странично шоу“, обяснява Мери Савиг, специалист от архива на американското изкуство Smithsonian. Организирано от художници Уолт Кун, Уолтър Пач и Артър Б. Дейвис, шоуто, в което бяха представени около 1250 произведения на изкуството както от европейски, така и от американски художници, се разглежда като момента, в който модерното изкуство зае централно място в САЩ.
Можете ли да забележите жената в „Голото спускане по стълба“ № 1912 на Марсел Дюшан, №2? (С любезното съдействие на Музея на изкуствата във Филаделфия) Включено беше всичко - от импресионизма до кубизма, понякога до комичен ефект. Критиците не бяха съвсем сигурни какво да правят с новата радикална визия за изкуството, особено когато ставаше дума за загадъчната „ Гола низходяща стълба“ на френския художник Марсел Дюшам. И публиката, и критиката станаха обсебени от това, което те смятаха за оптична илюзия или някакъв визуален трик. Савиг казва: „Имаше тази реторика във вестниците, формирани около идеята, че ще отидеш и ще търсиш тази жена в картината и тя ли беше там? Хората не можаха да го разберат. ”Един критик в Чикаго дори проведе много сериозна лекция, опитвайки се да подчертае точно къде фигурата на жената може да бъде очертана. (За повече информация за Дюшан и неговата картина, вижте документа на Меган Гамбино в дълбочина с материали от оръжейното изложение)
Нюйоркската трибуна го обяви за „забележителна афера, въпреки някои странни абсурди“.
Други реакции бяха по-малко любезни. Международната служба за новини публикува анимационен филм на Фредерик Опър, който има за цел да обясни изкуството от изложбата в четири панела, включително стаята, включваща „работа на„ нутисти “, „ допинг-исти “, „ топси-турвисти “, „ вътре-изненадващи “и "toodle-doodle-острови", които полицията се опитва да намери "и пунктирана линия, която показва" маршрута, направен от Старите майстори, след като е видял съвременни експонати на изкуството. "
Критиците имаха голямо време да пуснат кубистките произведения на показ в оръжейното изложение. (С любезното съдействие на Архивите на американското изкуство) „Това също беше в полза на организаторите на шоуто - казва Савиг, - защото наистина искаха това да е сензационно. Те наистина се надяваха да получат тези заглавия, които да привлекат хората, за да видят сами какви невъобразими произведения на изкуството са изложени. “
Персонализираните щифтове и копчета на шоуто, заимствани от революционни изображения, за да предадат дух на свежест. (С любезното съдействие на Архивите на американското изкуство) Савиг, който е куратор на изложбата „Новият дух: Американското изкуство в оръжейното шоу, 1913 г.“, открит в Музея на изкуствата в Монклер на 17 февруари 2013 г., казва, че шоуто е било и лична мисия от страна на организаторите. „Исках американското изкуство да бъде равно или в крайна сметка да надмине европейските произведения в шоуто. Той наистина искаше., .да покажа колко е била авангардната Европа. Но също така, да се надяваме, че американците също могат да бъдат на това ниво. "
Заедно с колежката си Кели Куин, която създаде интерактивна, онлайн времева линия за планирането и изпълнението на Armory Show, Савиг разчита на обширните материали на Archives of American Art, за да получи задкулисните истории. Писмата на Кун обратно до съпругата му Вера, например, подробно описват времето му, прекарано в разтърсване на Европа за материали, които да се върнат за шоуто. Съчинения от художници, които доброволно се включиха в шоуто, възкликващи вдъхновяващите произведения на изкуството, предлагат лично свидетелство за влиянието, което шоуто имаше върху хода на американското изкуство. А дребните детайли като писмо от равин, който изгуби чадъра си, докато посети шоуто, разкриват, казва Савиг, широката привлекателност на шоуто и публиката, която изложбата успя да привлече.
Един пример за вида страст, който шоуто може да насърчи, идва от художника Маниере Доусън, който отчаяно искаше да купи част от изкуството на гледка. „Има тези наистина сладки парчета на баща му, които казват, че той не може да купи Пикасо, защото би било възмутително да се мотае над мантията и че наистина би било по-добре за него да харчи парите си другаде“, казва Куин. „Но той беше спестил парите си и в крайна сметка купува рисунка на Дюшан. Той сам се утешава и казва, че е почти толкова голям и почти толкова добър, колкото Голият слизащ по стълбище . "
Шоуто пътува до Чикаго и Бостън след Ню Йорк. Въпреки заявките от Балтимор, Де Мойн и Сиатъл, организаторите завършиха обиколка само на три града, преди да се върнат към собственото си изкуство. Но това беше достатъчно, за да постигне целта, която Кун и другите си бяха поставили за себе си: да революционизират изкуството в Америка.
Къпелите на Пол Сезан, 1877-1878 г. (Wikimedia Commons) 
Един от многото американски художници, чиито творби се появяват в „Шоуто на въоръжение“, Джордж Беллоус е известен с реалистичните си картини, включително своите 1909 и двамата членове на този клуб. (С любезното съдействие на Wikimedia) 
В шоуто е включена 1865-1866 г. на Едуард Мане за битка с бик. (С любезното съдействие на Wikimedia)
