Ако познавате Росан Кеш само като дъщеря на Джони Кеш, тогава не сте имали разбито сърце, животът ви се е променил, настроението ви се е повдигнало - а след това е изхвърляло в праха - от една от опасно красивите й песни. Не сте въздъхнали трагично над нейната гибел, болезнено романтично „Спане в Париж“, или емоционалният ви живот е бил настигнат на „Колелото“, или сте се озовали сами в затъмнена стая с привлекателен непознат, който я слуша спиращ дъха, сърцераздиращ „ Избягайте от влака. ”Вие сте пропуснали един от най-талантливите изпълнители на песни на нашето време.
От тази история
[×] ЗАКРИТЕ
Розана Кеш, дъщерята на Джони Кеш, не е страна и западна певица в традицията на своя известен баща. Тя е теоретичен физик на любовта на американската музика. (Дебора Фейнголд) 
Фото галерия
Свързано съдържание
- Rosanne Cash за откриване на нов артистичен терен
Песните й са интензивни; те остават с теб като треска през целия живот. Те създават светове, озарени от онова, което Кеш ми определи като „мъдростта, която идва от тъмнината.“ Тя не е страна и западна певица в традицията на своя известен баща. Тя е теоретичен физик на любовта на американската музика.
Ще стигна до връзката между любовта и теоретичната физика (сериозно) малко по-късно, когато стигна до нашия разговор за мултивселенната теория. Но първо, нека изясним тази идентичност. Паричните средства не са страна, никога не са били. Тя живееше в Нашвил само девет години, посочи тя, когато се срещнахме на обяд в близост до нейния апартамент в сърцето на щата Ню Йорк в Гринуич Вилидж. Израснала е в Южна Калифорния, в младостта си е била битлеманска рок-н-рол мацка, живяла е в Европа и е била нюйоркчанка от 20 години.
Мемоарът й разказва за нейната борба да избяга от сянката на баща си, рязайки първия си албум в Мюнхен, неохотно приема помощта му, когато се върна в Нешвил, където се омъжи за брилянтен певец-автор на песни (Родни Кроуъл, автор на това, което според мен е един от най-великите кънтри песни някога, „Til I Gain Control Again”).
По времето, когато се разведоха, през 1992 г. тя се беше преместила в Ню Йорк с дъщерите си и именно там се оказа лично и музикално - самооткриването може би най-добре се изразява в мечтаната й песен „Седмо авеню“.
Колкото повече влизаше в себе си, толкова по-удобно изглеждаше да живее с наследството на баща си. Когато Розана беше тийнейджър на SoCal Beatles и Byrds и малко смутена от ретро имиджа на кънтри музиката, баща й старателно изписа с молив списък със 100 страхотни кънтри песни, които трябва да знае. Тя го остави някъде, но не го забрави.
Албумът, който направи през 2009 г., наречен The List, съдържа 12 от песните. Има съобщения, че самият списък се смята за отдавна изгубен.
"Имам го!", Каза ми тя.
„Вече е във файлов шкаф на третия ми етаж.“ Тя казва, че планира да направи друг албум от него скоро.
Кулминацията на примиряването й със сянката на баща й, най-красивият израз на трайната им любов, е преследващият и непоносимо тъжен дует, който тя записа с него малко преди смъртта си, песен, която тя написа „Септември, когато дойде“ (по правилата си на албум Travel ). Предупреждение: Вижте кардиолог преди да слушате. След като го чуете, никога няма да се възстановите, докато живеете.
Или до септември, нейната метафора за смъртта. Има нещо едновременно загадъчно и трансцендентно в стиха, който тя написа за баща си в онзи дует, който демонстрира майстор на синтеза на музика и емоции:
Смятам да изпълзя извън тези стени, да затворя очи и да видя
и попадам в сърцето и ръцете на онези, които ме чакат
Сега не мога да преместя планина, вече не мога да тичам
Не мога да бъда това, което бях тогава, в известен смисъл никога не съм бил.
Кафето, което тя избра за обяд, в Западното селище, е самият епицентър на литературата в Ню Йорк Бохемия. Разположен е сред редици от елегантно нежни кафяви камъни, чиито оригинални лампички за светлината все още мигат през нощта. Царството на Едит Уортън, Една Сейнт Винсент Милай, Мери Маккарти, Джуна Барнс. Което е подходящо, тъй като Розана не е просто автор на песни, а завършен писател на проза, автор на много похвален сборник с разкази и мемоар, Съставен, красиво сдържан, изящно написан документ.
Исках да поговоря с нея за писането на песни. В мемоара си тя спомена наставника за писане на песни на име Джон Стюарт. „Той написа тази песен, която записах, „ Бягащ влак “, - казва ми тя сега. „Не го познавах, когато получих песента. Хареса ни, но мост нямаше. Затова го попитахме дали ще напише моста. Той беше добре познат като автор на песни, беше написал „Daydream Believer“ - всички са виновни удоволствие песента на Monkees - „и той написа„ Gold “, този дует със Стиви Никс. И беше известен като дълбок автор на песни. Така че моленето му да добави мост изглеждаше малко напред. Но той го направи. Тогава това стана голям хит и аз все още не го срещнах и той дойде в Нашвил и ... ”
Прекъсвам я, за да я попитам повече за този мост. Песента се надпреварва с ускорено влаково темпо в първите два стиха, тъй като влюбените изразяват тревога за това, как чувствата им извън контрол се превръщат.
Нещата се ускоряват с вълнуващ инерция и след това мостът задейства спирачките, мелодично и емоционално.
"Този мост", питам Кеш, "продължава:" Бил съм тук преди, а сега е с вас "?"
"Да?", Казва тя предпазливо.
"Чудех се за това."
"Наистина?", Казва тя. "Изглежда присадено?"
„Изглежда, те деликатно, опасно падат един за друг, а после изведнъж:„ О, това съм правил и преди “.
Тя се смее. „Присадено е“, признава тя, но мисли за това по-скоро като за „хубаво мелодично издание, за да се надгради в следващия стих“.
Всъщност това го прави по-сложна песен. Харесвам Кати Пери, но Кати Пери нямаше да има този мост. Това е пауза за размисъл: какво съм, луд? И след това следващият стих се връща с ускорена, изострена енергичност към лудостта, само че този път е със съзнателно обмисляне и самосъзнание - да, луд съм и не ме интересува - това прави предаването на момента още по-съзнателно рисковано. С други думи, добре е да си спомняте в горещината на момента - когато мислите, че нищо подобно не ви се е случвало някога - това, което има. И тогава е добре да забравите.
Тогава тя си спомня нещо, което наставникът й разказа за нейните текстове на песни. Джон Стюарт „винаги е казвал:„ Къде е лудостта? “ Знаеш ли, ако се опитам да напиша перфектна песен. - Къде е лудостта, Роуз?
Питам какви песни пише сега.
„Е, има една, наречена„ Частица и вълна “.
"Мъжът е частица, а жената вълна?"
"Нещо подобно ... но част от него е, че имам дълбока любов към теоретичната физика."
Уау. Това излиза от лявото поле.
„Започна преди 30 години, когато се заинтересувах от астрономия. Четох за светлинните смени и това ме доведе до теоретична физика. Неща като време и колко време отнема светлина от звезди, за да стигнете до тук. Черни дупки. Къде би излязъл, ако влезеш в черна дупка. ”Тя ми разказва красива история за песен, засегната от физика, върху която работи, за това как„ светлината само се забавя, за да свети на лицето на другия ”.
„Имах разговор с Брайън Грийн [знаменитият физик и автор]. Попитах го дали Бог е единното поле. В отговора на Грийн тя казва: „Зависи от твоето определение за Бог“.
„Теоретичната физика за мен е като религия - продължава Кеш, - и имам много приятели, които са учени. И тук мога да схвана само тази малка част. Имам приятелка Лиза Рандал, тя е една от най-добрите теоретични физици в Харвард. Току-що излезе с книга „ Почукай на небесната врата“ . Тя е много прагматична по отношение на всички тези неща, въпреки че е теоретичен физик. Но много от колегите й отиват в паралелни вселени. "
„Мултиверси?“, Казвам (осъзнавайки едва по-късно, че песните са многослойни, по много начини от един).
„Мултивселективна теория“ е идеята, много дискутирана наскоро в теоретичната физика, че може да има потенциално безкраен брой възможни вселени, обхващащи всички възможни евентуалности, в които безкрайните малки и големи различия се изиграват.
„Освобождава ме“, казва Розана. „Изборът, който правя в друга вселена, може да е по-добър, но може да бъде и по-лош. Може би се справям доста добре. "
Тя казва, че приятелят й Рандал е многосериозен скептик. „Тя смята, че това е нарцисизъм.“
"Защо нарцисизъм?"
„Защото тя не смята, че всеки избор, който правите или не правите, отваря паралелна вселена. Не всичко е съсредоточено около вас. "
Тогава Розана разказва тази невероятна история, която може да е много тъжна или много приповдигната в зависимост от това в коя емоционална вселена живеете в момента.
- Познавате ли групата Eels? ОК, не е много добре позната група. Марк Еверет, всъщност той е той.
„Баща му Хю Еверет беше теоретичен физик в Принстън, който не знам дали е измислил теорията за мултивселената, но ако не я е измислил, той я е усъвършенствал.“ Чудя се къде отива това.
Марк намери баща си Хю мъртъв от внезапен сърдечен удар, тя продължи. „Той беше много далечен баща. Значи имаше две деца. [След] бащата умря, дъщерята, сестрата на Марк Еверет, се самоуби, за да може да бъде с баща си в паралелна вселена. "
„О, Боже мой“, беше всичко, което можех да събера. Тъгата и опасността на теоретичната физика. Като любовни песни. Всичко е за привличането и раздялата, нали?
"Беше ужасно. Така че Марк Еверет е последният от семейството му, останало. Той отиде в Принстън и разговаря с колегите на баща си и се опита да разбере теорията за мултивселената, за да разбере кой е баща му. И BBC направи документален филм за него. Затова отидох да ги видя, тези физици и Марк. Имаше въпроси и въпроси с публиката и последният въпрос, тази жена попита физика: „Така ли е небето… когато умреш, просто отиваш в паралелна вселена? Това ли е небето? "
„Това ли е небето?“ Заглавието на песента!
„Никой от физиците не искаше да се докосне до този въпрос. Те се спогледаха и после един от тях каза: „Възможно е“.
„Как не е възможно?“, Питам аз, увлечен от новостта на идеята.
"Точно така", казва тя. "Но ако е истина, ти, който си в паралелната вселена - това ли си истинският ти, а този тук е призракът?"
Чувствам, че съм изместен, хвърлен, напред и назад между потенциалните вселени. Небето. И, разбира се, напомням, по дяволите. Мрачната ми страна ме подтиква да кажа: „И може да има милион страдания от вас.“
"Точно така", казва Розана, която в края на краищата пише за страданието.
И така, ето моята теория за това защо тя е привлечена както от теоретичната физика, така и от песните на любовта и страданието: Защото квантовата физика въведе идеята за неизправна непредсказуемост в подредения свят на нютоновата физика. Ние знаем например, че половината уранови атоми в дадено количество ще се разделят за определено време, „полуразпадът“ на уран, но няма начин да се предвиди кои атоми ще останат заедно и кои ще се разделят, излъчвайки опасна радиоактивност. Айнщайн вярваше, че има „скрити променливи“, които все още не сме открили; повечето квантови физици не са съгласни и смятат, че това е неразрешима загадка. Квантова несигурност. Като любов. Кой ще остане заедно, кой ще се раздели.
И непредсказуемост, съдба, каприз, емоционална промяна, ирационални действия и непредсказуеми страсти, очи, които се срещат или не се срещат в препълнена стая. Песните на Розана са за безумната квантова физика на любовта.
Имам един последен въпрос по темата. „Смятате ли, че любовните песни по някакъв начин са създали любов или биха били еднакви без големи любовни песни?“
- Какъв въпрос, Рон! - възкликва тя с присмех. „Истинският въпрос е: Създало ли е изкуство любов? Има жена, която току-що писа за това - разговарях с нея на вечеря - тя откри, че песни за любовта съществуват във всяка култура. "
Жената се оказва Хелън Фишър, известна антропологична писателка и изследователка. Тя представлява един полюс на интересен, продължаващ дебат. Има такива, които вярват, че романтичната любов е „естествена” по някакъв начин, с всички порой на ревност, агресия и лудост, които вървят заедно с нея. От другата страна на дебата са например авторите на „ Сексът в зората“, които смятат, че най-близките ни предци са били по-скоро като шимпанзетата от бонобо, които имат много секс, но малко от партньорството, свързано с хората с любов - и престъпления на любовта също. Така че трябва да се държим по-скоро като безлюдни бонобо, предполагам. Това прави по-малко драматизъм. Но не обичаме ли драмата?
Говорим за песните, които чухме, които първо ни накараха да изпитаме любов, а не просто секс. За нея това беше „Искам да държа ръката ти“ на Бийтълс.
„Това те е ударила, тази песен?“ Питам аз.
„О, тъпи“, отвръща тя. „Сляп и тъп.“
Чудя се дали всяка култура, всяка засегната от човека паралелна вселена има вид тъжни любовни песни, които тя е такъв магьосник при писането. Питам я за фраза, която използва в мемоара си за нашата обич към дълбоко плачевни тъжни песни: „морбидна радост“. Тя беше цитирала един от вселенските уипъри. Джордж Джоунс „Той престана да я обича днес“, тъй като след цял живот на несподелена любов той умря онзи ден.
"Едва мога да произнеса името на тази песен, без да избухна в сълзи", казвам аз.
Тя се смее. "Знам, знам, първия път, когато го чухте и стигнахте до тази линия и разбрахте какво се случи - Боже мой!"
„Но защо сме привлечени от„ болезнена радост “?
„Защото, ако това не се изразява в изкуството и културата, тогава вие изпадате в депресия. Трябва да се изрази; това е съществена част от нашата природа. "
"Джордж Джоунс е по-добър от хапче?"
Тя се смее. "Да. Ето защо не полудяваме. Защото можем да го поставим там. "
„Септември, когато дойде“, написана от Rosanne Cash & John Leventhal. Розане Кеш, публикувана от Chelcait Music (BMI), администрирана от Measurable Music LLC, A Novable Music Co. John Leventhal, публикувана от Lev-A-Tunes (ASCAP)
