Безброй пародии прокараха американската готика на Грант Ууд в поп иконографията, но въпреки това художникът, далеч от едно чудо за едно попадение, остава странно неясен. „Той е подценен и недостатъчно известен“, казва Барбара Хаскел, куратор на „Грант Ууд: Американска готика и други басни“, откриваща се през март в Музея на американското изкуство Уитни в Ню Йорк. Това е най-пълната изложба на художника досега и включва повече от 40 картини; Предмети на изкуството и занаятите (полилей от царевична кочан, стол, текстилен дизайн); Корици за книги; полумащабна реплика на стъклопис за мемориалната сграда на ветераните на Cedar Rapids; и стенописи като триптиха Първите три степени на масонството, което никога досега не е напускало Айова.
Свързано съдържание
- В търсене на истинския грант Ууд
Времето е благоприятно, казва Хаскел, седейки в офиса си, където високите табла за плакати, приковани с изложбени изображения, се облегнат на стените. „През 20-те години очарованието в популярната култура беше за блясък, градски живот - помислете за клапите, Фицджералд. А Средният Запад бе започнал да се присмива на провинциален, неосъществен, необразован. ”Тогава дойде крахът на борсата през 1929 г. и“ общността, трудолюбието и самостоятелността започнаха да се разглеждат като същността на американския характер. Средният Запад се появи като вид на истинската Америка. Цялата идея за това какво означава да бъдем американци - атаката срещу елитаризма, привличането между селски и градски - в момента сме в един и същи период. "
Grant Wood: A Life
Той твърдеше, че е „най-чистият тип хора, които можете да намерите. Няма нито едно нещо, което съм направил или преживял - каза Грант Ууд, - това е дори най-малко вълнуващо.
КупуваТова, което издига изкуството на Уд над това на неговите регионалистически връстници - Ууд, Томас Харт Бентън и Джон Стюарт Къри бяха кръстени на „Триумвирата на Средния Запад“ - е вливане на неговите тревоги. „Има психологически основи на най-добрите му творби“, казва Р. Трип Евънс, автор на „ Грант Ууд: A Life“ . „Това е вид любов към страната му, но и под въпрос. И ако погледнете по-отблизо работата му, виждате борбата му като Айован, като затворен гей, като човек, който е впрегнат в шовинистично движение, което е служило като защита за него, но е било и капан за него. "
В известен смисъл най-голямото творение на художника беше неговата персона. "Всички добри идеи, които някога съм ми идвал, докато доех крава", каза Ууд. Никога не доеше крава. Той беше интелектуалец, който се натъкваше на анти-интелектуалец, либерал, който се смяташе за консерватор, човек, който обичаше театрални и костюмирани партита (любима роля беше Купидон), но живееше в гащеризони. „Гащеризонът беше един вид идеализирана версия на това, което той вярваше, че баща му иска да бъде такъв“, казва Евънс. "Това наистина беше форма на плъзгане на фермера - това беше костюм, който носеше всеки ден."
Хаскел, отваряйки книга с масички за кафе и се обръща към пейзажите на Ууд, посочва, че мнозина са населени с къщи и коли, подобни на играчки, и тя споменава, че бащата на Ууд е починал, когато момчето е било едва на 10 години. Сцените „са буколни и хармонични“, казва тя, но „има безвъздушно, замразено качество и вид мразовито мнение. Сякаш той обитава два свята - това, което той си представяше, е неговата памет, този идеализиран свят и реалният му живот. Има зловеща тишина и уединение - отчуждение. Усещаш напрежението, което той почувства в живота си. "
Евънс се съгласява. - Изглежда, че Къри изглежда датира. Бентън изглежда много от периода му. Просто не усещаш страх и безпокойство, което получаваш, когато Ууд е най-добрият. Дървесината, в своята странност, продължава да ни очарова. "
Абонирайте се за списание Smithsonian сега само за 12 долара
Тази статия е селекция от мартския брой на списание Smithsonian
Купува
