
През 2006 г. Оливър Херинг беше домакин на едно от своите интерактивни арт събития, наречени TASK партита, на Hirshhorn. Снимка от потребителя на Flickr Оливър Херинг
По-рано този месец Американският музей на изкуствата обяви 15-те художници, които са номинирани за престижната награда на съвременния художник на музея. Големи звезди в света на изкуството, художниците все още не са домакински имена. Като част от поредицата ни от три части, за да помогнем да запознаем читателите с номинираните, представяме още петима изпълнители, номинирани за наградата за 2012 година. (Част III идва следващата седмица) Не забравяйте да проверите къде в момента тези художници показват работа по целия свят.
Оливър Херинг: Кариерата на Херинга е белязана от постоянна еволюция. Роденият в Германия художник започва като художник, но си създава име в началото на 90-те години, като плете ослепителни палта и одеяла от лента и Майлар, според New York Times. Направени като почит към изпълнителя на изпълнител Етил Ейхелбергер, тези дрехи от Mylar бележат прехода на Херинга в по-динамични парчета, включително видеоклипове за спиране и фотографски скулптури. Изпълнен с DIY-естетика, работата му предлага очарователен поглед върху уязвимостта на човека. Един модел, например, е представен като кула от дискретни фотографии. Много от неговите произведения са достъпни в галерия Meulensteen в Ню Йорк. Внимавайте за неговите интерактивни, импровизационни арт събития TASK.
Глен Кайно: Този художник, базиран в Лос Анджелис, е свързан с магия, секретност и хегемония. Кайно се интересува най-много от пробването на невидимия ресурс, който е властта, независимо дали това е властта, притежавана от един артист над неговата публика, или геополитическа институция над неговите поданици. Всичко е честна игра, снимки, карти и сложни, тайни сигурни къщи. Неговата интензивна страст към магията не е случайност. Кайно също е обучен маг. „Етосът на магьосника за секретността и пазеното знание се превръща в показателна метафора за възприемания езотеризъм на света на изкуствата“, пише в своята работа Лос Анджелис Таймс. Наскоро Kaino бе избран да представлява САЩ на международното биенале в Кайро през декември. Неговата скулптурна инсталация за палата на САЩ ще бъде гледана от декември до февруари.
Sowon Kwon: Мултимедиен художник, който работи със скулптура, видео инсталации и печат, Kwon се доближава до конвенционални жанрове, включително портретиране по нетрадиционни начини. Нейната видео поредица „ Човешка фигура средностатистическа жена“ например взе календара на пинупа и преобрази всяка жена, като даде една три глави, друга осем ръце. Използвайки ергономичен шаблон, общ за архитектурните студенти, Kwon разкри как вместо да проектира за тялото, ергономията е дошла да определи и контролира човешката форма. Тя пише, че нейното изкуство изследва какво се случва, когато „телата ни са все по-подчинени и достъпни чрез технологиите.“ Самостоятелна изложба на нейните произведения ще се провежда от октомври до ноември в галерия Simon в Сеул, Корея.
Рубен Ортиз-Торес: Голямо име в момента, Ортиз-Торес придоби известност „като превърна пребития микробус на семейството си в мобилна художествена галерия“, според New York Times. От Сан Диего, Ortiz-Torres създава всичко - от видео инсталации до персонализирани автомобили и машини. Школата за култура, образование и човешко развитие на Щайхард на NYU наскоро събра ретроспектива на творбата на художника за прозорческата си галерия на Бродуей и Източна 10-та улица. „От ранната му работа, произведена в Мексико Сити, която включваше представянето на местната пънк сцена и постколониална адаптация на постмодернизма към използването на новите технологии и материали в Калифорния и други експерименти в тропическата гора в Централна Америка, средните улици на Западен Белфаст и публични пространства в Ню Йорк “, видеото се опитва да обхване всичко. Проектът е гледан от 9 юни до 12 септември 2012 г. и е задължителен.
Хайме Пермут: Гватемалският фотограф има дар, за да направи невидимото видимо. Сериалът му Manhattan Mincha Map започна след като фотографът откри списък на всички места, които еврейските мъже в Ню Йорк могат да се съберат, за да рецитират следобедната молитва с необходимия кворум от десет души. Той пише, че много са били синагоги, но повечето са били работни места. Мъжете на неговите снимки са показани да се молят в мазетата на магазините за електроника, стоящи сред кули от кутии. Хронирайки скритите маркери на общността, неговата фотография често се излага из Ню Йорк. Вижте снимките му тук.
Тепърва предстоят: Уил Райман, Райън Трекартин, Марк Триби, Мери Симпсън и Сара ВанДерБик.