https://frosthead.com

Част 2: Кои са номинираните за наградата на съвременния художник?

През 2006 г. Оливър Херинг беше домакин на едно от своите интерактивни арт събития, наречени TASK партита, на Hirshhorn. Снимка от потребителя на Flickr Оливър Херинг

По-рано този месец Американският музей на изкуствата обяви 15-те художници, които са номинирани за престижната награда на съвременния художник на музея. Големи звезди в света на изкуството, художниците все още не са домакински имена. Като част от поредицата ни от три части, за да помогнем да запознаем читателите с номинираните, представяме още петима изпълнители, номинирани за наградата за 2012 година. (Част III идва следващата седмица) Не забравяйте да проверите къде в момента тези художници показват работа по целия свят.

Оливър Херинг: Кариерата на Херинга е белязана от постоянна еволюция. Роденият в Германия художник започва като художник, но си създава име в началото на 90-те години, като плете ослепителни палта и одеяла от лента и Майлар, според New York Times. Направени като почит към изпълнителя на изпълнител Етил Ейхелбергер, тези дрехи от Mylar бележат прехода на Херинга в по-динамични парчета, включително видеоклипове за спиране и фотографски скулптури. Изпълнен с DIY-естетика, работата му предлага очарователен поглед върху уязвимостта на човека. Един модел, например, е представен като кула от дискретни фотографии. Много от неговите произведения са достъпни в галерия Meulensteen в Ню Йорк. Внимавайте за неговите интерактивни, импровизационни арт събития TASK.

Глен Кайно: Този художник, базиран в Лос Анджелис, е свързан с магия, секретност и хегемония. Кайно се интересува най-много от пробването на невидимия ресурс, който е властта, независимо дали това е властта, притежавана от един артист над неговата публика, или геополитическа институция над неговите поданици. Всичко е честна игра, снимки, карти и сложни, тайни сигурни къщи. Неговата интензивна страст към магията не е случайност. Кайно също е обучен маг. „Етосът на магьосника за секретността и пазеното знание се превръща в показателна метафора за възприемания езотеризъм на света на изкуствата“, пише в своята работа Лос Анджелис Таймс. Наскоро Kaino бе избран да представлява САЩ на международното биенале в Кайро през декември. Неговата скулптурна инсталация за палата на САЩ ще бъде гледана от декември до февруари.

Sowon Kwon: Мултимедиен художник, който работи със скулптура, видео инсталации и печат, Kwon се доближава до конвенционални жанрове, включително портретиране по нетрадиционни начини. Нейната видео поредица „ Човешка фигура средностатистическа жена“ например взе календара на пинупа и преобрази всяка жена, като даде една три глави, друга осем ръце. Използвайки ергономичен шаблон, общ за архитектурните студенти, Kwon разкри как вместо да проектира за тялото, ергономията е дошла да определи и контролира човешката форма. Тя пише, че нейното изкуство изследва какво се случва, когато „телата ни са все по-подчинени и достъпни чрез технологиите.“ Самостоятелна изложба на нейните произведения ще се провежда от октомври до ноември в галерия Simon в Сеул, Корея.

Рубен Ортиз-Торес: Голямо име в момента, Ортиз-Торес придоби известност „като превърна пребития микробус на семейството си в мобилна художествена галерия“, според New York Times. От Сан Диего, Ortiz-Torres създава всичко - от видео инсталации до персонализирани автомобили и машини. Школата за култура, образование и човешко развитие на Щайхард на NYU наскоро събра ретроспектива на творбата на художника за прозорческата си галерия на Бродуей и Източна 10-та улица. „От ранната му работа, произведена в Мексико Сити, която включваше представянето на местната пънк сцена и постколониална адаптация на постмодернизма към използването на новите технологии и материали в Калифорния и други експерименти в тропическата гора в Централна Америка, средните улици на Западен Белфаст и публични пространства в Ню Йорк “, видеото се опитва да обхване всичко. Проектът е гледан от 9 юни до 12 септември 2012 г. и е задължителен.

Хайме Пермут: Гватемалският фотограф има дар, за да направи невидимото видимо. Сериалът му Manhattan Mincha Map започна след като фотографът откри списък на всички места, които еврейските мъже в Ню Йорк могат да се съберат, за да рецитират следобедната молитва с необходимия кворум от десет души. Той пише, че много са били синагоги, но повечето са били работни места. Мъжете на неговите снимки са показани да се молят в мазетата на магазините за електроника, стоящи сред кули от кутии. Хронирайки скритите маркери на общността, неговата фотография често се излага из Ню Йорк. Вижте снимките му тук.

Тепърва предстоят: Уил Райман, Райън Трекартин, Марк Триби, Мери Симпсън и Сара ВанДерБик.

Част 2: Кои са номинираните за наградата на съвременния художник?