Ако Анди Уорхол е имал консервата за супа, тогава Ай Вайвей има велосипеда.
И това е огромна купчина велосипеди, почти 1500 от тях натрупани на височина над 30 фута, която разтоварва изложбата „Анди Уорхол | Ai Weiwei ”, която се откри в Националната галерия на Виктория в Мелбърн (NGV). Чрез над 300 творби, включително големи комисии като кулата от велосипеди, потапящи инсталации и широко представяне на медии, включително, разбира се, социални медии (оръжието на Ай за избор), шоуто изследва поп културата и това, което наричаме „нашето време“ извън областта на изкуството.
Той също така разглежда връзките между Уорхол, енигматичният поп артист на 20 век, и Ай, китайски художник и активист, известен с работата си, предизвикваща китайския режим. „[Уорхол] е първият художник, който усетих, че мога напълно да разбера“, казва Ай. Той добавя, че Уорхол е бил може би 50 години по-напред от времето си и го описва като „изключително искрен и в същото време никога искрен, като човек, който на практика съществува“.
„Изложбата ни позволява да изследваме творбите на двамата художници в диалог и кореспонденция“, казва Макс Делани, старши уредник за съвременно изкуство в NGV. За Делани тази връзка е капсулирана от автопортрет на Ай, направен в Ню Йорк в Музея за модерно изкуство през 1987 г., годината на смъртта на Уорхол. Ай, все още млад художник на 20-те си години, стои пред автопортрет Уорхол, направен от него през 1966 година.
Но останалата връзка между артистите, които никога не са се срещали, е много по-малко на носа. Има и тематични връзки. Изложбата разглежда също връзката между традицията и съвременността, ролята на индивида и държавата, въпросите на правата на човека и големия въпрос на свободата на изразяване. Анди Уорхол се включи в тези слухове, като погледне как интернализираме масовото потребление (било то физическо или виртуално) и популярно; Днес вдъхва работата си с подобни чувства. Подобно на Уорхол преди него, Ай използва този пълен междудисциплинарен подход и по този начин изследва различни начини на производство - с интернет и всичките му пипала говорят най-силно.
За това шоу в Мелбърн, при добре дошла промяна на обстоятелствата, ще присъства Ай. Художникът е пропуснал много от мащабните си изложби поради ограничения при пътуването си; като това шоу е едно от две дузини, които той всъщност успя да види. Художникът, често под контрол на китайското правителство, беше под домашен арест през 2010 г. в продължение на почти два месеца. Малко след това, при разследване за предполагаеми икономически престъпления, той е арестуван и задържан 81 дни, без да има повдигнати официални обвинения. "Благодарен съм за това, което властите са направили за мен по някакъв начин. Сега нямам извинение да пропусна шоуто", казва Ай.
И тъй като художникът е пътувал така, както и неговите велосипеди, тъй като сериалът започва през 2003 г. В допълнение към инсталацията в Мелбърн, извисяващите се велосипеди Ai в момента са инсталирани извън лондонската сграда Gherkin. Заглавието на произведението „Вечно велосипед“ се отнася до марка велосипеди „Форевър“, които се произвеждат масово в Шанхай, Китай, от 1940 г., но стават рядкост по улиците на града. Подобно на Уорхол и известните му консерви за супа Кембъл, Ай се играе с идеята за „намерен предмет“, превърнат в нещо друго. „Израствайки в Китай, велосипедът беше основно превозно средство за хората и статусен символ - въпреки че не беше толкова бляскав, колкото притежаването на BMW“, казва Ай.
„Уорхол и Вайвай критикуват непосредственото си обкръжение, засягайки толкова различни теми, колкото културата на потребителите, знаменитостите и историята на изкуствата, за да прекроят и преразгледат начина, по който разбираме нашия свят“, казва Ерик Шинер, директор на музея Уорхол в Питсбърг и съучител на изложбата. Той смята, че и двамата художници дължат много на Марсел Дюшан, френския концептуален художник, който отвори вратата към това, което изкуството може и трябва да бъде чрез известните си готови кадри.
„Поп артът е и винаги ще бъде изкуство, което отразява света на популярната култура, от който се появява и което помага да се дефинира“, казва Шинер. „Важното изкуство е предизвикателство и принуждава човек да мисли. Това може да насърчи социалната справедливост и равенството, точно както може да се стреми да деконструира представите за власт и привилегия “, казва Шинер.
Уорхол е бил фанатичен летописец на своето време (чрез филми, фотография, аудиокасети и публикуване), а портретите му на известни личности и видео дневници са може би ранното начало на социалните медии. „Уорхол ясно осъзнава значението на славата и знаменитостта и култивира собствената си персона, за да измисля нови социални реалности“, казва Делани.
Ай Вейвей изразява света в момента със своя онлайн активизъм, който включва Twitter, Instagram, вирусни видеоклипове, сатирични меми и Weibo (най-голямата социална мрежа в Китай), като негово оръжие за избор. Той поиска справедливост, когато разрушените училища се сринаха при земетресение в Съчуан, убивайки хиляди деца, критикуваха Олимпиадата в Пекин, като го нарекоха „пропаганда“, коментираха „свобода в интернет“ и предоставиха на китайското правителство множество снимки на средния си пръст.
Според Ай, революцията може да се запали всеки момент, когато докоснете клавиатурата. И затова тук вижда силата си. За него самата идея, че нацията ще затвори уебсайт, защото се забавлява твърде много, е много силна - което в крайна сметка доведе до ареста през 2011 г. „Затвора не ме промени по принцип, но промени начина, по който се държа, - казва Ай. „Затворът е като изпуснат на дъното на океана. Когато не можете да чуете гласа си, съществува илюзия, че нямате глас. "
И така, колкото 20-ти век да бъде оформен от Америка, 21-ви век е наречен „китайският век”, означаващ художници като Ай с неговия политически натоварен труд и активизъм, е там, където „революцията на жасмина”, интензивна кампания на гражданска съпротива който започна в Тунис и се разпространи в Китай през 2011 г. с публични протести, ще вдигне щафетата и ще продължи да спринтира. „Уорхол вероятно е ревнив, че в момента не е тук“, казва Ай.
"Andy Warhol | Ai Weiwei" работи в Националната галерия на Виктория от 11 декември 2015 г. до 24 април 2016 г., преди да се премести в музея на Анди Уорхол в Питсбърг, където ще бъде на показ от юни до август.
