Портретът изживява обновен момент от значение в съвременния свят на изкуството. Това е очевидно по време на големите панаири на изкуствата и във възхода на ретроспективите на художници, които тласнаха жанра на портрета напред, включително множество ретроспективи тази година на Кари Мей Уемс в Гугенхайм, Марисол в Музео дел Барио и Лари Султан в LACMA. Следователно не е изненадващо, че дефиницията на портрета непрекъснато се развива и разширява.
От тази история
Outwin Boochever Portrait Competition 2013
КупуваСвързано съдържание
- СНИМКИ: Галерия с портрети обявява победители в своя конкурс за стартиране на Outwin Boochever
- 48 финалисти от Националния конкурс за портретни снимки на Outwin Boochever
На всеки три години Националната портретна галерия кани художници, на 18 и повече години, живеещи и работещи в Съединените щати и които имаха директна среща с техния предмет, да представят творби на изключително престижния конкурс за портрети на Outwin Boochever. Участниците варират от студенти и нововъзникващи художници, до самоуки и до утвърдени, международно признати художници в разгара на кариерата си.
Залозите са големи и честта е значима за един художник на всеки етап от кариерата му. Носителят на първа награда от 25 000 долара е възложен да създаде портрет за постоянните колекции на музея на жив човек, който оказа значително влияние върху историята и културата на Съединените щати. Жури от куратори, критици и учени за съвременно изкуство се свикват във Вашингтон за две оживени събирания, натоварени с разгорещен обмен и бурни дебати. В подценяване Телма Голдън от Музея на студиото на Харлем, 2006 г., съдебният заседател нарече процеса „разширен разговор за изкуството сред група от хора с различен произход, специалности, идеи и вкусове. Винаги в процеса на съдебните заседатели има определено количество „даване и приемане“.
Само няколко дни са останали, за да могат артистите да участват в конкурса за победител през 2016 г. възможността изобилства. Шистът е чист и от съдебните заседатели Дауд Бей, Хелън Молесуърт, Джери Солц и Джон Валадес ще бъдат избрани печеливш портрет, който, по думите на Дауд Бей, "създава преживяване за зрителя." за постигане на това нематериално качество, 2013 г. съдебният заседател Хун Лиу призовава художниците да създадат нещо, в което той или тя „вярва“.
Самът и съвършеният свят от Дейвид Ленц, 2005 (© David Lenz, Художествен музей в Милуоки) 
Юнис Кенеди Шрайвър от Дейвид Ленц, 2006 (© David Lenz, Национална портретна галерия, Outwin Boochever Portrait Competition, 2006) 
Лора от Дейв Уди (Дигитален принт, 2007 г. Колекция на Марк Липсън и Елън Климо) 
ALICE WATERS от Дейв Уди, 2010 г. (Национална портретна галерия, Outwin Boochever Portrait Competition 2009) 
Esperanza Spalding, медия, базирана на времето, от Бо Геринг, 2014 г. (Национална портретна галерия, Outwin Boochever Portrait Competition 2013) Високо идейната работа и дори изпълнителското изкуство усилват разнообразието от свежи и често изненадващи подходи, които днешните художници предприемат към един единствено присъщ консервативен жанр. Всъщност процесът на подбор е откровителен, като предоставя моменти на съдебните заседатели и на уредниците на музея да проучат по-нататък развиващите се нюанси на идентичността чрез портретиране в многобройните му форми, тъй като се променя през три години между всеки конкурс. Изявленията винаги хвърлят нова светлина върху историческите ни портретни колекции и предлагат работеща пътна карта за бъдещето, стимулиращи идеи за изложби и комисии.
Предишните три портретисти, спечелили първа награда - Дейвид Ленц от Шорууд, Уисконсин, Дейв Уди от Форт Колинс, Колорадо и Бо Геринг от Бийкън, Ню Йорк), се издигнаха сред море от хиляди записи и след продължителен дебат сред съдебните заседатели. Какво изборът на тези художници при създаването на техните портрети - картина, фотография и видеопортрет - казва как работи портретът в културен момент? Портретът стои на емблематичен праг, когато в средствата за масово осведомяване на фотографски портрети на известни личности и поп икони от гледна точка на тяхната сила да „разбият интернет“? Какво отличава портрета, когато всички правят селфи? Както критикът на съдебното заседание за 2016 г. от Ню Йорк Джери Салц пише:
Селфите са променили аспекти на социалното взаимодействие, езика на тялото, самосъзнанието,
уединение и хумор, променящи темпоралността, иронията и общественото поведение. Стана а
нов визуален жанр - вид автопортрет, който формално се отличава от всички останали в историята.
Селфите имат своя структурна самостоятелност. Това е много голяма работа за изкуството.
Възходът на селфито е особено голяма работа, когато се обмисли как художниците се отблъскват от него, тема, която обединява последните три победители. Всеки оспорва природата на субективността, за да премине в крайна сметка отвъд себе си към по-универсален поглед върху темата, особено по отношение на художника и на зрителя и в контекста на историята на портрета.
През 2006 г. Дейвид Ленц масло върху портмоне на бельо на сина си, озаглавен Сам и съвършеният свят, изобразява дете със синдром на Даун. За Ленц това беше „най-личната картина“, която някога е правил. „Той засяга всички различни въпроси, които предизвикват нашето семейство“, каза той. Без намек за идеализация или сантименталност и без да прекрачи прага за драматизиране на сложните отношения баща-син, заснети тук, Сам е показан позиран пред ограда от бодлива тел. Буколичен кънтри пейзаж с пулсиращо слънце, отразяващо се в бледо синьото небе, доказва фона за младо момче, носещо очила и се навежда към зрителя с леко набраздено вежди и ръце зад гърба си. Той крие ли нещо? Или се опитвате да ни кажете нещо? Има нещо непроницаемо и приятно в изражението му, което ни кара да искаме да прекарваме време с него. В червената си тениска и гащеризона на Ошкош той е по някакъв начин класическо момченце. И въпреки това не е така. Както казва Ленц, „Сам е обратното на идеализираната„ перфектна “провинция. Въпреки това мисля, че той има нещо много важно да каже. ”Преподавайки художника на Чарлз Уилсън Пийл в неговия музей (1822), Ленц е създал майсторска композиция с изключително техническо умение.
Ленц получи комисията на музея да нарисува портрет на Юнис Кенеди Шрайвър. Подобно на портрета на Ленц на Сам, портретът на Шрайвър има магическо реалистично качество, което идва от начина, по който художникът рисува светлина. Тук тя трепти над водата и пясъка, след като буря премина над Кейп Код, черните облаци се оттеглят зад фигурите. Отдавайки почит на работата си със Специална олимпиада, Шрайвър се появява заедно със своите спътници, всички индивиди с интелектуални затруднения. Лицата им споделят чувство на учудване и състрадание в своите изрази и пози. Взаимосвързани, но индивидуални, те преминават между обикновеното и архетипното.
В конкурса за 2009 г. фотографът Дейв Уди предаде Лаура, снимка на състудент от университета в Тексас в Остин. Съдебните заседатели отбелязаха, че портретът на Уди е живописен и тих, проникнат със златист блясък, който той описва като специфичен за студийното му пространство в Остин. „Не знам физиката наистина“, пише той, „но качеството на светлината или топлината в Тексас, нещо беше вълшебно в това пространство. Ще получите тези наистина големи цветове, изритащи нещо, което някой е носил. Комбинацията от светлина, цвят и двусмислено пространство дълбоко влияе върху емоционалното изживяване на тези портрети. ”Позата и изражението на Лора припомнят медитативното качество на произведенията на майстора от Северен Ренесанс от 15 век Ян Ван Ейк, особено неговия портрет на Джовани Арнолфини ( в. 1400 г.) или строгата, тиха мистерия на Момичето на Вермер с перлена обица (1665 г.). Това, че широкоформатният фотографски печат пренася портретната традиция на такива емблематични картини в историята на изкуството, без да имитира тези портрети или да е производен, е свидетелството за погледа и работните познания на художниците на неговите предшественици. Нюйоркският Питър Шелдал, съдебен заседател през тази година, отбеляза: „Ние съдиите присъдихме първа награда на снимка, израснала върху нас като екземпляр на истинското нещо: картина, в която отношението и духът на темата и умението и чувствителността на художника стават неразделни. “За поръчания си портрет Уди избра да изобрази Алис Уотърс.
Вземайки фотографския портрет в царството на движението и звука, съдебните заседатели присъдиха наградата за 2013 г. на бившия инженер и компютърен програмист Бо Геринг, който рисува върху работата на немския фотограф-документалист от началото на 20-ти век Август Сандър и американската мода и портрет на 20-ти век фотографът Ричард Аведон. За да създаде документи, които Геринг вижда като „послания до внуците на темата“, нарастващият архив на видео портретите на художника на хора, които познава в и около Beacon, Ню Йорк, документира време и място с чувствителност и изключително техническо овладяване на процеса. Геринг влезе в портрета си на прецизна дървоработник Джесика Уикам. Както е характерно за портретите му, Уикъм е заснет в легнало положение с камера над нея. Докато слуша „Кантус в памет на Бенджамин Бритен“ на Арво Парт, хипнотично изящно музикално произведение, което е избрала, зрителят вижда в изумителни детайли кръвно петно по розовите си чорапи, всяка петна от власинки по сивите й корди, почвата вкоренена в износеното си лимонено яке, пулсът й пулсира под пурпурната му водолазка, пулсът биеше във врата й и накрая очите й, които се прехвърлят три пъти от директен контакт с зрителя обратно към музиката, докато камерата минава над нея. Надеждата на Геринг е да улови емоционалната реакция на неговия субект към музиката във времето, тъй като видеокамерата е предназначена да съвпада с музикалното парче. Полученият интимен портрет разкрива онова, което окото никога не би могло да види в движение с такава прецизност и специфичност, и зрителят стои премесен, изцяло потопен в момента с обекта и художника. Това, според съдебните заседатели, само по себе си беше забележителен подвиг за произведение на изкуството, което да се постигне в тази бърза епоха на многозадачност и разсейване. След като Геринг създаде своя портрет на джаз музиканта Есперанса Спалдинг, предмет на поръчания му портрет за NPG, Спалдинг стана, пое дълбоко въздух и каза: „Благодаря ви, че ми напомнихте да забавя темпото“.
Поканата за участие в конкурса за портрет на Outwin Boochever 2016 приключва на 30 ноември 2014 г.
