https://frosthead.com

Интервю със Стефани Дики, автор на „Рембранд на 400“

Коя е любимата ви картина на Рембранд?

Яков благославя синовете на Йосиф . Това е интимно, движещо се изображение, но техниката на рисуване е просто абсолютно феноменална. Наистина не се натъква на възпроизвеждане. Той го третираше почти като скулптурна повърхност с полупрозрачна глазура върху боя, в която се надраскаше със задната страна на четката. Наистина е доста невероятно да се види.

Пътувахте в Европа за празнуванията на Рембранд 400 - какво беше да видите лично тези картини?

Яковът, благославящ синовете на Йосиф, беше наистина интересно да се види, защото беше в музей в Германия, който всъщност е замък, дворец в класически стил на върха на хълм и трябва да се качите нагоре. Трябва да сте в добра физическа форма. Никой не мисли, че е историк на изкуството е физическа работа, но е така.

Това конкретно пътуване звучи почти като поклонничество.

Да, и мисля, че това чувство беше едно от най-трудните неща за работата ми върху това парче, защото вашият субективен отговор е нещо, което трябва да отделите като учен, и въпреки това го има. Човечеството, простото пряко човечество на неговите фигури - усещате, че са истински хора, с които можете да съчувствате. Той се отнася към тях с определено достойнство, не е като да се опитва да ги омаловажи, като ги прави да изглеждат толкова долни. Той има уважение към обикновения човек.

Това ли ви харесва най-много при него?

Това и блясъкът на неговия стил на рисуване. И фактът, че той премина през такава огромна еволюция - гледайки на него като цяло, стилът му се промени драстично от най-ранните му години. Това за мен е една от белезите на голям художник. Рембранд не просто намери копче, което работеше, той продължаваше да опитва нови неща, той продължаваше да се натиска, дори когато посоката, в която влиза, може би не беше най-популярната или най-продаваната. Той направи това, което малко художници по това време бяха готови да направят, така че беше много смел по този начин.

Какво го направи толкова различен?

Той имаше много големи амбиции и ги изпълняваше по начина, по който рядко го правеха съвременниците му. Сещате се за някой като Вермер, който е известен днес заради онзи филм „Момичето с перлената обица“ : какво рисува? Той рисува жена в интериор отново и отново. Точно това прави. Прави го добре, но е пони с една нотка в сравнение с Рембранд. Рембранд беше независим творчески мислител, боравейки с боя и офортни материали, без непременно да се придържа към правилата на това, което хората очакваха по това време. Той създаде идеята, че можете да вземете тези материали и да се забърквате с тях по съвсем нови начини и да видите какво ще се случи, не е нужно просто да рисувате по начина, по който всички учат да рисуват.

Опитвал ли си се в изкуството?

Опитвал съм се да правя отпечатъци и взех няколко урока по рисуване и наистина съм лош и в двете. Като човек, който е писал много за офортите на Рембранд, станах още по-ужасен от това, което може да направи, когато сам го опитах и ​​открих колко е трудно всъщност.

Как се интересувахте от Рембранд на първо място?

Влюбих се в Рембранд, когато бях тийнейджър. Моят изследователски отряд направи обиколка в Европа (беше голяма работа - имахме печки и продажби на роми и подобни неща, за да съберем парите). Отидохме в Амстердам, наред с други места, и посетихме Rijksmuseum, и купих няколко картички с картини на Рембранд, които бях видял. По онова време нямах представа, че ще стана историк на изкуството, но просто се заинтригувах с Рембранд. По някакъв начин това беше началото на кариерата ми по история на изкуството - не го знаех по онова време, но беше.

По време на писането на тази статия срещнахте ли нещо, което не сте знаели досега - научихте ли нещо, което ви е изненадало?

Едно нещо, което наистина ме изненадва, е степента, в която Рембранд съществува като феномен в поп културата. Имате тази музикална група да се обади на Рембрандс, който написа песента на тема на Friends - „Ще бъда там за теб.“ Има ресторанти в Рембранд, хотели в Рембранд, артикули за изкуство и други неща, които са по-очевидни. Но тогава има паста за зъби на Рембранд. Защо на Земята някой би кръстил паста за зъби на този художник, известен със своите наистина тъмни тоналности? Това няма много смисъл. Но мисля, че това е, защото името му стана синоним на качеството. Дори е глагол - има термин в жаргона на подземния свят, „да бъдем рембранд“, което означава да бъдем поставени за престъпление. И хората в света на киното го използват за означаване на изобразителни ефекти, които са прекалени. Той е навсякъде и хора, които не знаят нищо, които не биха разпознали картина на Рембранд, ако се сблъскаха с нея, казвате името Рембранд и те вече знаят, че това е велик художник. Той се превърна в синоним на величие.

Интервю със Стефани Дики, автор на „Рембранд на 400“