Един ден в края на 80-те години, бездомник в червена шапка мина през парк в Ню Йорк, като буташе странен предмет с колела. Нещото изглеждаше като кръстоска между количка за пазаруване и ракетен кораб, с дъга от защитно-оранжева тъкан, опъната над върха. Мъжът спря, за да вземе изхвърлената консервна бира и я хвърли в кошницата на количката.
Камера го последва и се събра малка тълпа, когато мъжът паркира превозното средство и започва да демонстрира функциите си. Той тупна на единия край и предметът се разшири до три пъти първоначалната му дължина. Дръпна се на друго място и прибираща се седалка се измъкна. "Това е като мобилен дом", каза той. Количката имаше място за съхранение на лични вещи, умивалник, който се удвои като опора за маса, кошче за съхраняване на кутии и бутилки, а под оранжевия му покрив - просто достатъчно място, за да може отчаян бездомник да спи.
Създателят на количката Кшищоф Водичко не беше в камерата този ден. Той е художник с произход от Полша, който в края на 80-те започва да прави няколко от тези къщи на колела, които той нарече Бездомни превозни средства. Един от тях, Бездомно превозно средство, Вариант 5, от 1988-1989 г., сега е сред колекциите на музея на Смитсониан Хиршхорн и градината на скулптурата.
Водичко, който започна кариерата си на индустриален дизайнер, прекарваше часове в консултации с бездомни хора, които събираха бутилки и консерви за препитание, питайки за техните нужди и търсейки обратна връзка за дизайна му. Като представи идея за аварийно жилище, както елегантна, така и смущаваща, той се надяваше да повиши информираността за бездомните и техните притеснения. Бездомните превозни средства помогнаха за възобновяване на интереса към социалния активизъм сред артистите, интерес, който днес може да се види във форми, които варират от проектите за развитие на квартал на Рик Лоу до емитата на Twitter на Йоко Оно. „Въпросът е“, казва Водичко в скорошно интервю, „Какво можем да направим като артисти, за да сме полезни в работата си?“
Роден във Варшава през 1943 г., Водичко е живял в комунистическа Полша, докато се е преместил в Канада през 70-те години на миналия век, а по-късно в САЩ Пристигайки в Ню Йорк през 80-те години, художникът е потресен от „катастрофална ситуация“: десетки хиляди хора, които живеят без домове в онзи богат град. Колекционерите за консерви и бутилки изпъкваха, бутайки колички за пазаруване, където и да отидат. Въпреки че те бяха уволнени от обществеността „почти както всеки друг бездомник, безличен, на пръв поглед използващ откраднато потребителско оборудване“, казва той, виждал ги като работещи хора, които вършат трудна работа, която се възползвала от града, ден и нощ, за много малко пари се върне. В „Бездомни превозни средства“ той се опита да „създаде законно превозно средство за събиране на бутилки и консерви, така че тези хора да бъдат признати за законни членове на градската общност“.
Това е едно чувство за бездомно превозно средство е изключително функционално, почти очарователно в начина, по който изтласква толкова много полезни функции в един чист, подвижен пакет. Художниците са създавали завинаги функционални обекти, обикновено за най-богатия слой на обществото, независимо дали древните китайски горелки за тамян или разкошните врати в стил арт деко. Някои художници, например в Баухаус от 20-те години на миналия век, проектираха масово произвеждани стоки за по-широка публика. Но това беше нещо ново, казва Стефан Аквински, главен уредник на Хиршхорн, за един художник да създаде красиво функционален инструмент за най-бедните от бедните. „Той е предназначен за използване на онези, които се нуждаят най-много от него“, казва той.
Погледнато по друг начин обаче, превозното средство за бездомни изобщо не е функционално. Като истински дом или дългосрочно решение на недостига на жилища на достъпни цени, това е абсурдно, дори ужасно, неадекватно. Водичко казва, че не е възнамерявал превозните средства да се произвеждат масово и не е раздал дори и малкото, които са били направени (отчасти защото се е страхувал, че ще бъдат толкова желани, че хората да бъдат наранени да се бият срещу тях).
Вместо това превозното средство за бездомни може да се разбира като критика на икономическото неравенство. Сред местата, където е снимано едно от произведенията на изкуството, беше пред Trump Tower. Аквин вижда абсурдността на превозното средство като метафора на Водичко за „абсурда… на крайното капиталистическо общество от края на 80-те години на миналия век: трудната икономика на годините на Рейгън, издигането на Тръмп Тауър, драматичното покачване на бездомността в Ню Йорк . ”Дори и с всичките си домашни удобства, Бездомният автомобил прилича много на ракета. Една от предназначените му функции беше като оръжие на социални смущения.
Бездомно превозно средство в Ню Йорк от Krzysztof Wodiczko, 1988-1989 (Hirshhorn © Krzysztof Wodiczko; любезното съдействие Galerie Lelong & Co., Ню Йорк) Може да не са го знаели, но хората в парка, взиращи се в него, също са част от произведенията на изкуството. Водичко казва, че превозните средства са били насочени към две различни извънредни ситуации: необходимост да се направи съществуването на бездомните хора по-малко сурово и също толкова неотложна необходимост да се даде шанс да бъдат изслушани тази пренебрегвана група хора, за да „говорят за живота си за бездомни хора. ”В този смисъл, казва той, колекционерите на бидони и бутилки, които са работили с него, се оказаха изпълнители. Докато обикаляха странните му превозни средства из града, те привличаха въпроси от минувачите, което понякога водеше до приятелски разговори между бездомни хора и техните съседи или понякога до възмущение („Не можем да имаме 100 000 такива превозни средства!“). Така или иначе дискусията беше част от въпроса. Водичко казва, „от една страна, спешна помощ; от друга страна, ситуация за мислене. "
Поглеждайки назад към него като част от историята на изкуството, Аквин казва, че Бездомният автомобил „повиши осведомеността в света на изкуството относно социалните проблеми“ и за начините, по които художниците могат да прилагат творчеството си за решаване на социални проблеми.
Ако социалната активност на Водичко беше необичайна сред художниците през 80-те години на миналия век, то след десетилетия, откакто се разрази в много части на света на изкуството. Нато Томпсън, художествен ръководител на културната организация Филаделфия Съвременник и автор на Seeing Power: Art and Activism in the XXI Century Centre, отбеляза значително увеличение на това, което той нарича „социално ангажирано изкуство“ през последното десетилетие или повече на „ художници, заинтересовани да използват уменията си, за да подобрят своите общности. “Той добавя:„ Дори разговорът на общността като част от изкуството е нараснал изключително много. Не само художници, но има повече институции, които го подкрепят, и повече фондации. "
Работата на Водичко продължава да дава маргинализирани хора - от имигранти до насилие над жени до военни ветерани - платформа да говорят публично, сега често в мащабни аудио и видеопрогнози. (Ева Харабаш) Активизмът повлия на редица изкуства, създадени от ерата на бездомните превозни средства. Аквин вижда техния хумор и абсурдизъм като по-стара роднина на „нелепо сатирично“ произведение като „Да, мъже по оцеляване“ от началото на 2000-те, костюм, подобен на петна, който трябва да защити потребителя от климатичните промени. Собствената работа на Водичко продължава да дава маргинализирани хора - от имигранти до насилие над жени, до военни ветерани - платформа да говорят публично, сега често в мащабни аудио и видеопрогнози. (Неговата проекция от 1988 г. Музеят на Хиршхорн, Вашингтон, окръг Колумбия беше наскоро рестарирана в музея.) Междувременно, както Томпсън посочва, други художници продължават да се занимават с проблемите на бездомността и достъпните жилища, като Майкъл Раковиц с paraSITE, серия надуваеми. пластмасови убежища или Rick Lowe и Project Row Houses, проект за градско обновяване на художниците в Хюстън.
Датската група художници Superflex се фокусира върху функционалното изкуство, насочено към социални проблеми, от поредица проекти с биогорива през 90-те години до неотдавнашна изложба и после дарение на медицинско оборудване за болница в Сирия. Марк Бизли, уредник на медийното и изпълнителското изкуство в Хиршхорн, казва, че групата непрекъснато се бори с въпроса „как създавате активно пространство за дискусии“ - по почти същия начин, по който Водичко се надява да предизвика дискусията в обществен парк.
Тридесет години след превозното средство за бездомни, интернет и социалните медии са се превърнали в естествени места за обществено обсъждане. „Художниците са много умели и безразборни в предприемането на нови медии“, казва Бисли като „друга платформа за дискусия или разпръскване на идеи“.
Художник от 18-ти век може би е използвал живопис от историята, за да коментира събития, казва той, но „вместо 10 души, струпани около картина“, художник в социалните медии може да достигне милиони за няколко секунди. „Артистите участват в това по същия начин, по който всяка корпоративна марка се ангажира с това.“ Бисли казва, че тъй като голяма част от работата на Йоко Оно е базирана на текст, например, това е естествено подходящо за социалните медии. Афоризмите на Джени Холцер, според него, са форма на дискусия, независимо дали са проектирани отстрани на сграда или са публикувани в Twitter.
Дискусията продължава. Томпсън казва, че не е видял драматична промяна в работата на художниците след избирането на Доналд Тръмп за президент, но може да дойде. „Изкуствата отнемат известно време, за да се калибрират отново“, казва той. „Преминаването към справяне с новата политическа атмосфера, която според мен все още не се е случила.“ В момента той казва: „нямаме голямо протестно движение, което протича последователно“, с редовно повтарящи се протести като тези наоколо войната във Виетнам, СПИН или граждански права, които често галванизираха политическото изкуство в миналото.
Засега превозните средства за бездомни Wodiczko ни казват нещо за това, което изкуството може да постигне и какво не може. Колкото и да са иновативни, превозните средства не са изместили достатъчно общественото мнение, за да заменят домовете на колела с истински жилища за нуждаещите се. Повече от половин милион души бяха бездомни в САЩ за една нощ миналата година. И така превозното средство за бездомни, Вариант 5 служи да ни напомня, казва Акин, „че все още трябва да се намерят решения“.
Превозно средство за бездомни, вариант 5 е на разположение в Музея и градината на скулптурата в Хиршхорн, като част от изложбата „Чисто ново: Изкуство и стока през 80-те години на миналия век“ до 13 май.
