Ширин Нешат, лека жена с тежка очна линия, застана до стената, показваща 45 от фотографските си портрети - лицата бяха покрити с надписи на поезия на фарси. Роденият в Иран художник задава въпроси от журналисти при преглед на пресата си на самостоятелната си изложба във Вашингтон, DC в Музея и градината на скулптурите в Хиршхорн, само на броени разстояния от Капитолийския хълм, където законодателите наскоро обсъждат достойнствата на историческо споразумение между САЩ и Ислямска република Иран.
От тази история
Ширин Нешат: Изправени пред историята
КупуваТя каза на една жена: „Аз не съм феминистка“, което предизвика невярващ смях от тълпата. Два въпроса по-късно един мъж започна: „Не искам да се впускам в целия въпрос защо не се смяташ за феминистка, защото реших, че това е дълбоко феминистко шоу.“
Той имаше точка.
Толкова голяма част от изкуството на Нешат включва въпроси на исляма и въпросите на пола. Във филма Fervor, на изложбата в музея „Ширин Нешат: Изправена пред историята“, жена в забрадка сякаш едва понася един имам, който се подлага на сексуален лиценз, преди да се издигне от женската част и да излезе от залата в знак на протест.
Друг филм, Бурен, разполага с два отделни екрана. От едната певица-мъжка изпълнява пред изцяло мъжка публика текстовете на иранския мистичен поет Руми от 13-ти век, а от другата музикантка-жена пее в празна зала. Посланието за неравенството между половете както в пламването, така и в бурно е безспорно.
Портрет на Ширин Нешат (Родолфо Мартинес) Роден в Иран през 1957 г., Нешат идва в САЩ като юноша, за да учи. Иранската революция освети държавата си през 1979 г. След като спечели дипломи за специалност живопис и печат в Калифорнийския университет в Бъркли, тя се премества в Ню Йорк през 1983 г. В началото на 90-те се връща в Иран на няколко пъти, но се страхува за безопасността си, тя не се е завърнала от 1996 г. По този начин не може да не се разгледат нейните произведения през обектива на художник в изгнание - колажи от елементи, напомнящи иранската история, съвременната иранска политика и православната религия.
Макар и дълбоко критична към много от промените, които Иран претърпя, Нешат посочва работата й като носталгична. Тя категорично подчертава, че произведенията й са изцяло измислени и са продукт на много поетичен лиценз. „Моята работа е произведение на фантастика“, казва тя.
Освен своите филмови творби, Нешат създава смели фотографии, които показват свойства, които обикновено са ендемични за монументалните скулптури. Произведенията правят зрителите ясно запознати с пространствената връзка между себе си и изкуството. Посетителите обикновено подхождат към снимките така, както биха направили картини на Чък Близки - възхищавайки се на реализма отдалеч и след това пълзящи все по-близо - под зорките очи на пазачите - да изучават слоевете и абстракцията.
През последните две десетилетия работата на Нешат, като нейната семинарна фотографска поредица „ Жени на Аллах “ (1993-97 г.), стана толкова идентифицирана с въпроси, свързани с политиката за половете в Ислямска република Иран, че критиците се насочиха към по-късни произведения и ги отхвърлиха. като продукти на еднополово пони.
„Човек иска тази работа да направи нещо, да бъде по-амбициозна, да се стреми към нещо по-задълбочено“, пише Филип Кеникот от „ Вашингтон пост “ от поредица от 2013 г., озаглавена „ Нашият дом е в огън“ на документални портрети на мъже и жени от Египет. „Но в крайна сметка изглежда, че Neshat просто е приложила марката Neshat в друга страна, преработвайки страданията си в обичайния си стил, без да добавя много към стената на тъжни, болезнено изморени лица.“
Други виждат нещата по различен начин. „Всеки път, когато критикът има да каже само отрицателни неща, се чудя“, казва Шива Балаги, преподавател по ирански изследвания в момента в Браунския университет, който отбелязва, че в началото на 90-те години Нешат е бил един от много малкото визуални художници, които се справят с тези въпроси. Нейната работа е изложена най-малко два пъти в Иран - и по време на президентството на Мохамед Хатами през 1997-2005 г., казва Балаги. „Базираните в Иран артисти ми казват, че следят работата й много отблизо [онлайн], “ казва тя. „Един художник ми каза, когато пътуващите пристигат от САЩ, те се занимават с въпроси за Ширин. Независимо дали им харесва нейното изкуство или не, те го следват. "
„За своето време тази поредица беше оригинална и важна“, добавя тя, визирайки Жените на Аллах . „Ширин е първата по рода си художничка от Близкия изток и първа жена художник от 2009 г., която получи признание в монографично шоу в Хиршхорн.“
Шери Гелдин, която ръководи Центъра за изкуства на Уекснер на Държавния университет в Охайо, където Нешат създава Фервор в резиденция през 2000 г., казва, че художникът е под огромен натиск тук на Запад като културен интерпретатор. „Като се има предвид сега известният ръст на Ширин сред критиците на Запад като„ експерт-експедитор “по ислямската култура, може би те не биха натрупали прекомерна тежест върху този сингъл и единствен артист, очаквайки, че работата й последователно ще се слее с все по-експлозивно оспорваните аспекти на тази система от вярвания? “, казва тя.
В хиршхорн соловото шоу на Нешат е не само първото голямо проучване на нейната работа в музей в Източен бряг, но е и първа изложба под управлението на новата директорка на музея Мелиса Чиу, която зае позицията миналия септември, след като надзирава Нова Музей на Азиатското общество в Йорк. Обикновено експозиционният дизайн на музея е проучвания с фина скала на сивото, но за шоуто Neshat някои от стените светят с пурпурно.
„Нямаше тона употреба на цветове в нашите предавания; това беше някаква нова територия за нас “, казва Мелиса Хо, която е съпредседател на шоуто с Чиу. „Знаехме, че искаме богат цвят, но все пак искахме той да е елегантен, защото работата й е много елегантна.“
И вместо да организират творбите като прогрес на развитието на Нешат като художник - от художник-фотограф до видео-художник до кино, Хо и Чиу избраха историческа хронология. Художествените произведения на Нешат, фотожурналистиката в периода и предметите са изложени срещу историята на свалянето през 1953 г. на тогавашния ирански премиер Мохамед Мосаддек, Иранската революция от 1979 г., протестите на "Зеленото движение" на изборите в Иран през 2009 г. и последвалата Арабска пролет.
Сложността и полемиката около работната повърхност на художника в нейната поредица „ Жени на Аллах “, която изобразява забулени жени с лица, изписани с стихови редове от двама ирански поети. Единият се извинява към революцията и ортодоксалния ислям, а другият възприема противоположна гледна точка - критикува ограничителното облекло за жените, предписани от революцията.
В „ Allegiance with Wakefulness“, част от поредицата, цевта на пушка изплува между чифт крачета, всеки надписан с поезия на фарси. Краката закотвят пистолета и предполагат уязвимост или агресия. В Bonding и в Grace Under Duty писмеността изглежда едновременно като дизайн от змийска кожа и Хена и текст на стената, съдържащ откъс от стихотворение на Техера Сафарзаде - „О, ти мъченик… Аз съм твоят поет… ще възкръснем отново“ - подчертава вида на кръстосаните коси, които не се обучават само по моделите на Нешат, но и върху нея като художник. Нешат каза, че тя едновременно е изправена пред критики от едни за съчувствие към мъченици, а от други за това, че е антиислям.
Как ще се покаже работата на Вашингтон във Вашингтон, остава да се види, но местоположението е важно за Нешат, чийто предишен опит с DC беше ограничен да посещава „консулството“. Сега, когато отношенията между САЩ и Иран са начело на политическия дискурс, Нешат оценява изложба, която поставя нейните творби в центъра на „столицата на политиката“.
Хо отбелязва, че изложбата е рамкирана от „интересно време“, но тя изтъква, че Нешат е живяла в Съединените щати много по-дълго, отколкото в Иран. „Не мисля, че някой художник обича да казва:„ Представям своята нация. “
„Не е задължително да става въпрос за културна дипломация. Това е повече художник, загрижен за социалната справедливост и свободата на словото и демокрацията “, казва Хо. „Мисля, че това е в резонанс с местоположението в National Mall, което, разбира се, е сайт, дълбоко проникнат в символиката на демокрацията, участието, гражданството и гласа в национален мащаб.“
„Shirin Neshat: Facing History“ е гледан в музея на Смитсониън Хиршхорн и градината на скулптурите във Вашингтон, окръг Колумбия, до 20 септември 2015 г.
