https://frosthead.com

Ансел Адамс в цвят

Ансел Адамс никога не е взел решение за цветна фотография. Дълго преди смъртта си през 1984 г. на 82-годишна възраст той предвиждаше, че тази „заблуждаваща среда“ може един ден да замени заветното му черно-бяло. В бележки, ориентировъчно датирани към 1949 г., той отбелязва, че „цветната фотография бързо придобива голямо значение“.

Свързано съдържание

  • Районът на Норман Рокуел
  • Съдебен астроном решава пъзели за изящни изкуства

И все пак той веднъж оприличава да работи в цвят, като свири на пиано, което не е в тон. Американският фотограф за западен пейзаж се опита да контролира всяка стъпка от създаването на картини, но през по-голямата част от живота му твърде много етапи от цветовия процес бяха извън неговите ръце. Kodachrome - първият цветен филм на масовия пазар, представен през 1935 г. - беше толкова сложен, че дори Адамс, магьосник в тъмната стая, трябваше да разчита на лаборатории, за да го разработи. Цветният печат е глупост през 40-те и 50-те. Възпроизвеждането в списания и книги може да бъде неприятно или извън регистъра. Преди 60-те години черно-белият филм често всъщност даваше по-фини, по-малко преувеличени картини на реалността.

Все пак опасенията на Адамс не му попречиха да вземе стотици цветни прозрачни фолиа. Докато пътуваше по страната по търговски задачи или по стипендии Гугенхайм - проект за празнуване на националните паркове - той често правеше снимки в цвят, както и в черно и бяло. Широка селекция от тези Kodachromes, създадена най-много между 1946 и 1948 г., се появява в нова книга „ Ансел Адамс в цвят“, преработена и разширена от изданието от 1993 г., с лазерни сканирания, които може би отговарят дори на фините му стандарти.

Американски автомобилисти на определена възраст може би са виждали някои от изображенията, без да знаят, че са негови. Компанията Standard Oil (или Esso, предшественик на Exxon) закупи права за възпроизвеждане на редица от тях, за да насърчи шофирането в Америка. Ако сте запълнили резервоара си на бензиностанция Standard Oil през 1947 или 1948 г., може би ще ви бъде дадена снимка на Адамс - Кратер Езеро, да речем, или Бели пясъци - като част от серия, наречена „Вижте своя запад“.

Всеки, който е минавал през Гранд Централен терминал в Ню Йорк около това време, може да си спомни как е видял цвета на Адамс в по-внушителна форма. Неговите фотографии бяха сред онези, които блестяха в Кодак колорамите на гарата, гигантски прозрачни фолиани с височина 18 фута и ширина 60 фута, които се извисяваха над пътуващите тълпи в основния събор. Адамс прецени това (правилно) като „естетически несъществен, но технически забележителен“.

Той снима в цвят, защото рекламодателите и корпорациите обичаха да се представят в цвят, а той харесваше парите, които му предлагаха; до 1935 г. той има жена и две деца, които да издържа. Работата в този режим също може би му е позволила да запази рязко психологическо разграничение между тези доходоносни работи и по-личното си черно-бяло произведение, за което единствен той е виновен в случай на неуспех.

Но почти всяко техническо фотографско предизвикателство го интересува. Той е бил дългогодишен консултант както за Eastman Kodak, така и за Polaroid, а търсенето на истински и надежден цвят обсебваше и двете компании от десетилетия. Адамс написа множество статии за популярни списания за проблеми със средата, често докосва философски въпроси. "Има неизбежен конфликт между фотометричната точност на истинския цветен филм и субективните емоционални ефекти на цветовете по отношение един на друг", пише той в черновата на 1949 г. на една статия.

Бавната скорост на ранния Kodachrome не позволяваше много повече от портрети, натюрморти и пейзажи. Спирането на действията по принцип не е в ход. За да се бори със статичното качество, с което фотографираха фотографите, които използваха цвят през този период, Адамс излезе с решение, което ще стане стандарт: мултимедийното слайдшоу. За списанието Photo Notes той пише - през 1950 г.! - „вероятно един от най-важните аспекти на носителя ще бъде разкрит при производството на 35 mm или 2 1/4 x 2 1/4 слайдове, които ще бъдат използвани внимателно планирани проектирани последователности, като се използва звуков запис за коментар или музика. "

Изображенията от 40-те и 50-те години в новото издание разкриват как подходът му към дадена тема се променя (или не) според филма, който той е заредил в камерата си. Той беше снимал църквата Ранчос де Таос в Ню Мексико много пъти в строги черно-бели. (Таос Пуебло беше обект на сътрудничеството му с книгата от 1930 г. с писателката Мери Остин.) Но цветната му снимка от 1948 г. на сградата по залез слънце направи стените на Adobe и небето отзад, сякаш в пулсиращи плочи от пастелни пастели.

Този експресионистичен подход към цвета се различава значително от почти монохромната гледка към Mono Lake в Калифорния от 1947 г., която е подобна на много от неговите изследвания на облаци, огледални във вода. В свой собствен клас е неговият изглед към Мемориалната долина на Юта около 1950 г., в който той улови топлината на слънцето върху прашния пясъчник сред дълги сенки. Снимката е по-скоро за преходност, атмосфера и незапомнени времена, отколкото цветни ленти и е една от най-добрите цветни снимки, които е правил.

Адамс помисли достатъчно за някои свои цветни фотографии, за да покаже селекция от отпечатъци от неговите прозрачни снимки в Музея за модерно изкуство в Ню Йорк през 1950 г. Петият том в неговата магистрална поредица за фотографски техники трябваше да бъде посветен на цвета, но той почина преди да стигне до него.

Критично признание за цветните фотографи, които се развиха през 70-те години на миналия век, объркаха Адамс (и, за да бъда справедлив, много други). Той смята, че е възмутително, че Музеят на съвременното изкуство дава на Уилям Егълстън самостоятелна изложба през 1976 г. Поколението на Егълстън със сигурност се възползва от напредъка на чувствителността на филма, но по-младите фотографи също композирани в цвят с непозната за Адамс лекота. Темите, към които гравитираха - крайградска аномия, крайпътни боклуци - бяха еднакво чужди за него.

"Мога да получа - за мен - далеч по-голямо усещане за" цвят "чрез добре планирано и изпълнено черно-бяло изображение, отколкото някога съм постигал с цветната фотография", пише той през 1967 г. За Адамс, който може да превежда ослепителният спектър на слънчевата светлина в двоичен код може би по-остро, отколкото всеки преди или след това, в монохром имаше „безкрайна скала от стойности“. Цветът беше просто реалност, бухналият свят, даден на всички да гледат, преди художниците да започнат трудната и почтена работа да се опитат да го усъвършенстват в сиви нюанси.

Ричард Б. Уудуърд е изкуствовед, базиран в Ню Йорк.

Ансел Адамс поставя камерата си в Гранд Каньон през 1950 г. (Извадка от книгата Ансел Адамс в цвят . Copyright © 1993, 2009 от настоятелите на тръста за права на издаване на Ансел Адамс. Препечатано с разрешение на Литъл, Браун и компания) Ансел Адамс пише за "неизбежен конфликт" между точността на цветния филм и субективната реакция на хората към цветовете ( Изгрев, Национален паметник на Долината на смъртта, ок. 1948 г.). (Откъс от книгата Ансел Адамс в цвят . Copyright © 1993, 2009 г. от попечителите на тръста за права на издаване на Ансел Адамс. Препечатано с разрешение на Little, Brown and Company) „Проблемът, с който се сблъсква цветният фотограф, е как да се комбинират оптичните прецизии с въображаема и добре балансирана цветова организация“, пише Адамс през 1981 г. ( Alloy, West Virginia, c. 1939). (Откъс от книгата Ансел Адамс в цвят . Copyright © 1993, 2009 г. от попечителите на тръста за права на издаване на Ансел Адамс. Препечатано с разрешение на Little, Brown and Company) „В никой друг графичен носител цветът не може да бъде толкова обиден, колкото в интерпретацията например на„ пейзаж “.„ Така Адамс беше предпазлив авантюрист на цвят ( Късна вечер, Долината на паметниците, Юта, 1950 г.). (Откъс от книгата Ансел Адамс в цвят . Copyright © 1993, 2009 г. от попечителите на тръста за права на издаване на Ансел Адамс. Препечатано с разрешение на Little, Brown and Company) Адамс призна, че съставянето на снимки в цвят е различно от черно-бялото и позволи „някои от нас инстинктивно“ да виждат „по-добре на цвят“ ( Mono Lake, White Branches and Clouds, California, 1947). (Откъс от книгата Ансел Адамс в цвят . Copyright © 1993, 2009 г. от попечителите на тръста за права на издаване на Ансел Адамс. Препечатано с разрешение на Little, Brown and Company) Подходът на Адамс понякога се променяше според темата му, варираща от почти монохроматичен до реалистичен до експресионистичен ( Каладиеви листа, Фостър Ботанически градини, Хонолулу, Хавай, 1948). (Откъс от книгата Ансел Адамс в цвят . Copyright © 1993, 2009 г. от попечителите на тръста за права на издаване на Ансел Адамс. Препечатано с разрешение на Little, Brown and Company) Стая Papoose, Национален парк Carlsbad Caverns, Ню Мексико, c. 1947. (Откъс от книгата Ансел Адамс в цвят . Copyright © 1993, 2009 г. от попечителите на Фонда за права за издаване на Ансел Адамс. Препечатано с разрешение на Little, Brown and Company) Църква, залез, отзад, Ранчос де Таос, Ню Мексико, c. 1948. (Откъс от книгата Ансел Адамс в цвят . Copyright © 1993, 2009 г. от попечителите на тръста за права на издаване на Ансел Адамс. Препечатано с разрешение на Little, Brown and Company) Гранд Каньон, Национален парк Гранд Каньон, Аризона, 1947 г. (Откъс от книгата Ансел Адамс в цвят . Copyright © 1993, 2009 г. от попечителите на тръста за права на издаване на Ансел Адамс. Препечатано с разрешение на Литъл, Браун и компания) Jeffrey Pine on Sentinel Dome, Национален парк Йосемити, Калифорния, c. 1948. (Откъс от книгата Ансел Адамс в цвят . Copyright © 1993, 2009 г. от попечителите на тръста за права на издаване на Ансел Адамс. Препечатано с разрешение на Little, Brown and Company) Ел Капитан, Национален парк планини Гуадалупе, Тексас 1947 г. (Извадка от книгата Ансел Адамс в цвят . Copyright © 1993, 2009 г. от попечителите на тръста за права на издаване на Ансел Адамс. Препечатано с разрешение на Little, Brown and Company) Тетоните и реката Змия, Национален парк Гранд Тетон, Уайоминг, c. 1948. (Откъс от книгата Ансел Адамс в цвят . Copyright © 1993, 2009 г. от попечителите на тръста за права на издаване на Ансел Адамс. Препечатано с разрешение на Little, Brown and Company)
Ансел Адамс в цвят